林其蔚的跨媒介創作

看林其蔚儒雅的書生外形,不知他曾經是台灣極其前衛的聲音藝術家,及台灣學運與龐克運動的推動者。這次展覽是他的首個繪畫個展,同時也展示了一系列拼貼作品,以及聲音表演錄像和裝置。展覽開幕時藝術家再一次進行了其著名的人體音樂裝置表演,可惜我沒有出席參與。林其蔚模仿磁帶的構造,在特大的「聲帶」上寫上漢字及其普通話拼音,要求參與者一邊人手傳遞聲帶,一邊逐一唸出聲帶上的單字,造成機械的人體聲音裝置效果。基於每次表演的環境以及參與者的文化背景不同,每次表演的效果都有莫大差異。《緞帶音樂》貫徹了林其蔚對於聲音藝術的探求以及實驗性,是一種少見的藝術表現方式,相信在該領域裡尚有很大的伸延和發展空間。

然而,林其蔚沒有讓創作停留在自己擅長的聲音藝術之上,他用了三年時間籌備首次繪畫展覽,希望藉著一種(對他而言)嶄新的媒介,為創作帶來另一次衝擊。從他的繪畫作品可以看見當中呈現原始、樸拙、帶叛逆性的特點,風格受到立體派和野獸派的影響,主題包含了對生活和政治的隱喻和沈澱。其中我最欣賞的一系列拼貼作品借鑑了中國的傳統文化(羅漢、神祇)和美學符號(蝙蝠、牡丹),以及民間的工藝色彩(鑲鏍鈿寶石嵌),將獨有的當代素材(來自父親的各種舊物),經過重新整合布置,讓藝術家的回憶於畫框內轉化為精緻和永恆。